3 Virtudes de la "Generación YO": (y 2) Coraje y Empatía

En una época en la que los valores en alza son la autonomía personal, el pluralismo o la autenticidad, vale la pena dedicar unos minutos a pensar qué virtudes pueden atraer más a los jóvenes de hoy. En el artículo de Juan Meseguer (Aceprensa) que citábamos anteayer, vimos que en la actual generación de adolescentes/jóvenes (14-28 años) destaca la virtud de la autenticidad, y eso puede ser muy aprovechable. Pero hay otras dos virtudes potenciables en la "Generación YO".

Dar la cara por sus ideas

Una de las virtudes básicas por las que aboga Kidder en su libro Good Kids, Tough Choices: How Parents Can Help Their Children Do the Right Thing (Jossey-Bass. San Francisco, 2010) es lo que llama el “coraje moral”, o sea la prontitud para seguir la conciencia y la valentía para tomar partido públicamente a favor de esas opciones.

A lo largo de más de 20 años de investigación, Kidder y su equipo han comprobado que “muchos tienen valores muy buenos y son capaces de tomar decisiones encomiables. Pero si falta valentía para defender esos valores cuando alguien los pone a prueba, en la práctica no hay mucha diferencia entre tenerlos o no. El coraje es el catalizador; sin él, no hay más que teorías bonitas”.

Kidder pone el ejemplo del acoso escolar. “Aquí tenemos un campo de trabajo idóneo para que los chicos se entrenen y empiecen a mostrar ese coraje. Pueden aprender a proteger a las víctimas, a parar los pies a los matones de la clase, a correr el riesgo de hablar... Sí, riesgo. Porque sin cierto riesgo no hay coraje”.

La valentía, añade Kidder, se ha considerado siempre una virtud que marcaba el paso de la adolescencia a la edad adulta. “Aquí tienes una lanza”, se decía en algunas culturas. “Hay un oso en el bosque; vete y cázalo. Cuando regreses en tres días, por fin serás un hombre”.

Como en las sociedades occidentales ya no existen este tipo de ritos, el coraje moral –salir públicamente en defensa de las propias convicciones– se ha convertido hoy en el equivalente a la caza del oso.

Del yo al nosotros

Michael Ungar, experto en orientación familiar, casado y padre de dos adolescentes, es de los que piensan que la “Generación Yo” no necesariamente es lo peor que le ha pasado a la humanidad en los últimos siglos.

Es cierto que la cultura actual empuja sin tregua a los jóvenes a vivir obsesionados con su apariencia. Y que incluso los padres, sin quererlo, pueden reforzar esa tendencia. “Nadie se propone hacer de sus hijos unos egocéntricos. Sin embargo, podemos hacer cosas sutiles y no tan sutiles que, sin darnos cuenta, lleven a nuestros hijos a pensar en ellos mismos antes que en los demás”.

Lo bueno es que ahora tenemos más experiencia que en otras épocas, donde no había tiempo ni medios para autopromocionarse en las redes sociales. Con este enfoque optimista, Ungar ofrece pistas en su libro The We Generation: Raising Socially Responsible Kids (Da Capo Press. Cambridge, 2009) para conducir a las futuras generaciones hacia “un comportamiento socialmente responsable”.

Además, tiene la audacia de confíar a la “Generación Yo” la puesta en marcha de ese movimiento. Precisamente la actitud de estar siempre “conectados al grupo” (on line, sí, pero conectados) les predispone para la empatía. Y, bien encauzada, esa capacidad de hacerse cargo de lo que piensan y sienten los demás puede convertirse en una fuerza para el bien.

3 Virtudes de la "Generación YO": (1) Autenticidad

Por Juan Meseguer (Aceprensa).

Frente a los cansinos reportajes que se dedican a lamentar el insaciable narcisismo de la “Generación Yo” (los nacidos después de 1982), su adicción a las pantallas o su necesidad permanente de estar conectados con otros, es posible dar la vuelta a la tortilla e intentar sacar virtudes de sus puntos débiles.

El ideal de autenticidad, por ejemplo, puede ser un revulsivo para favorecer el pensamiento crítico o la valentía para manifestar lo que uno piensa al margen de la corrección política; el boom de las relaciones virtuales puede llevarse al terreno de la vida real para fomentar la preocupación por los demás, etc.

Pensar por libre

Los padres quieren que sus hijos se porten bien, pero ¿qué significa eso exactamente? Los niños y los adolescentes pueden salir airosos cuando se plantea un conflicto entre decisiones del tipo “haz el bien” y “evita el mal”. Quien más, quien menos intuye que eso de fastidiar a su hermana adolescente no debe de estar muy bien.

Sin embargo, la cosa se complica ante dilemas que exigen elegir entre “hacer el bien” y... “hacer el bien”. En su libro Good Kids, Tough Choices: How Parents Can Help Their Children Do the Right Thing (Jossey-Bass, San Francisco, 2010), Rusworth Kidder –escritor e investigador del Institute for Global Ethics– identifica cuatro paradigmas de este tipo de conflictos: verdad frente a lealtad; necesidades individuales frente a necesidades colectivas; decisiones a largo plazo frente a decisiones a corto plazo; y justicia frente a compasión.

Un ejemplo del primer paradigma es el caso del adolescente que se plantea qué hacer cuando un amigo le pide que guarde un secreto que puede perjudicar a otros. ¿Debe ceder el “valor de la palabra dada” ante aquella otra lección que aprendió de pequeño: “Di siempre la verdad”?

Para unos padres acostumbrados a educar a contracorriente a sus hijos, la aparición de un nuevo libro como el de Kidder puede ser un motivo de alegría, de preocupación... o simplemente de hastío. Alguno pondría pensar: “Si vas a decirnos que todo es más complicado de lo que imaginábamos, podías haberte ahorrado el trabajo”.

Pero Kidder no viene a asustar a nadie. Su objetivo es dirigir la atención y los esfuerzos de los padres hacia lo que él considera esencial: más que decir a los hijos lo que han de hacer en cada caso, los padres deberían enseñarles a razonar éticamente.

A su juicio, la clave es sustituir los mandatos ligados a la casuística (que tanto desgastan al que los da y al que los recibe) por conversaciones pausadas donde los niños vayan aprendiendo a pensar por su cuenta. Así, poco a poco, irán adquiriendo un estilo de pensamiento prudencial. Lo que, a la larga, contribuye a que los hijos maduren y ganen en independencia frente al último comentario que le dejan en su red social.

Spot de la Semana: "La fábrica de la felicidad"

Termina la Navidad. En los últimos días hemos vivido emociones intensas: el encuentro con los hermanos, la reunión de la familia, la cena de Nochebuena. Y los regalos de Reyes, y la cabalgata… y tantas cosas que nos hablan de felicidad. Sin duda, han sido días para reír, brindar y soñar…

Hoy quiero hablaros de sueños, y de la Navidad que queda en nosotros cuando las fiestas se acaban. Todo -hasta lo más ordinario- puede activar en nosotros el recuerdo de estos días pasados, y llenarse de nieve, de afecto y de alegría. Cada uno de nosotros puede ser, en su entorno, una “fábrica de la felicidad”: simplemente, haciendo lo de cada día, pero con amor. Nos llevaríamos una gran sorpresa si pudiéramos descubrir lo que pasa al otro lado de nuestras vidas (en el interior de las personas que queremos) cuando hacemos un acto sencillo con el deseo de agradar. Hasta un acto tan simple como arrojar una moneda en una máquina de refrescos…

Antes de que retiren el último adorno de las calles y nosotros quitemos el Belén y el árbol de Navidad, quiero dejaros este anuncio que Coca Cola estrenó en diciembre de 2006. Fue galardonado con el Premio TP al mejor Anuncio del año y quedó finalista en los Premios AMPE. En diciembre de 2007 continuó la historia con más personajes –vulgares y corrientes- que arrojaban una moneda en la máquina expendedora y activaban, a su alrededor, mundos fantásticos de felicidad. Ojalá también nosotros sepamos descubrir todo el encanto sublime (y el recuerdo, y el amor, y el cariño) que puede esconder un simple gesto cotidiano.

Porque todos los días de este nuevo año pueden ser, si queremos, Navidad.

"El último bailarín de Mao": Arte, danza y libertad

Crítica de Juan Orellana (Aceprensa).

El director australiano Bruce Beresford (Evelyn, Paseando a Miss Daisy) vuelve a ganarse al público con un delicioso biopic sobre el bailarín chino Li Cunxin, basado en la autobiografía del bailarín. Nacido en 1961, hijo de unos campesinos pobres, a los 11 años fue seleccionado por unos delegados del Partido Comunista para estudiar en la Academia Oficial de Danza de Pekín. En 1979 es invitado a una estancia de tres meses en la Academia de Baile de Houston (Estados Unidos). Todos sus esquemas mentales, inyectados por la fuerza en la Revolución Cultural, hacen crisis cuando Li experimenta la libertad y el bienestar económico en la “tierra de promisión” americana. Y se presenta el dilema: ¿volver o quedarse?

La película tiene una estructura temática que recuerda a Together (Chen Kaige, 2002): la creación artística acaba siendo la forma de expresar agradecimiento y sentimientos familiares. La película, que es obviamente crítica con la irracionalidad del comunismo maoísta, no es maniquea ni caricaturesca, humaniza a los personajes, y presenta también una cierta crítica moral a los defectos del capitalismo. Pero lo que el film pone por encima de la bipolaridad comunismo-capitalismo es el arte como lenguaje universal, la belleza como territorio común. Indirectamente, la película también indaga en el drama del inmigrante, que nunca puede dar la espalda a sus vínculos nutricios con su familia, su pueblo, sus tradiciones, su historia. En suma, una película emotiva, con un final apoteósico, melodramático pero contenido, una mirada última positiva y superadora de desencuentros.

Spot de la Semana: "La abuela y el cupón de la ONCE"

La Navidad es un tiempo para soñar, para reunirse, para brindar… y para dar lo mejor de nosotros mismos.

El anuncio que os propongo esta semana es una historia preciosa de generosidad. Es la historia de una abuela que vive una vida corriente, sin brillo, y a la que un buen día la suerte le sonríe de modo admirable. Podría vivir al fin sin preocupaciones, pero ella piensa en su hija: “¡La pobre!, con sus hijos revoltosos, con su trabajo en casa y con el otro fuera de casa”. Y sin que nadie se dé cuenta, ni siquiera su hija –esto es lo más bonito-, tiene un acto de desprendimiento heroico. Y nada es extraordinario, salvo el amor por su hija. Porque todo sucede en la vida ordinaria, en lo corriente, en lo de cada día… en la familia.

El anuncio tiene más valor en Navidad, y encuentra su contexto en el próximo sorteo del Niño. Pero su mensaje es eterno.

Hoy quisiera brindar por todas las madres del mundo. Por esa entrega abnegada y silenciosa que hace de la casa un hogar entrañable, y del mundo un lugar más habitable, donde todos podemos realizarnos. Brindo también por todas las abuelas del mundo que hoy cuidan de sus nietos: porque, cuando ya podrían pensar en su retiro, se hacen cargo de una atención y una educación que tanto ayuda a los padres y que, sin ellas, nunca hubiera llegado a los niños.

¡Ah! Y quiero dedicar este anuncio a mi madre: la abuela más inmensamente dulce que he conocido jamás.

Selección de cine 2010 (Para los mayores)

Tercera y úlima entrega de la selección de cine 2010: los mejores filmes del año que hoy termina, y que aún podemos distrutar en las fiestas de Navidad. En días anteriores he publicado la selección de filmes 2010 Para toda la familia y la selección Para los jóvenes.

El listado que ofrezco es de alberto Fijo (Aceprensa). Las películas son aceptables en general, pero el autor incluye algunas indicaciones quye advierten de algunos contenidos esporádicos: V: Violencia; D: Diálogos soeces; S: Detalles sensuales; X: Escena sexual.

¡Feliz año nuevo! Nos vemos en el 2011. Y que los Reyes nos traigan abundante Publicidad y Cine con Valores en los próximos doce meses.

1.The Road (La carretera) (Director: John Hillcoat. 113 min. (VS))

Gran versión fílmica del relato seco y poderoso del Pulitzer McCarthy que mantiene la intensidad de la angustia, el desasosiego, la indigencia, el amor y el apego al sentido moral que hay en la vida de ese padre (qué brillante Mortensen) que camina con su hijo (qué bien elegido) por unas carreteras de un tenebroso mundo postapocalíptico buscando el mar, hambrientos y acechados por caníbales.

2. Up in the Air (Director: Jason Reitman. 108 min. (XD))

Cine de muchos quilates, con interpretaciones excelentes, un sentido del ritmo endiablado, secuencias inolvidables (la lección de cómo se hace una maleta). No hay cinismo (era lo fácil) pero lo que se cuenta es durísimo, un retrato de la peor cara del desmelenado capitalismo que vendría bien poner en escuelas de negocios y facultades de Empresariales. Y el director y guionista solo tiene 32 años.

3. Ciudad de vida y muerte (Director y guionista: Lu Chuan. 135 min. (VX))

Ganadora de la Concha de Oro en el Festival de San Sebastián, esta superproducción histórica china cuenta las tribulaciones de la ciudad de Nanjing, ocupada por Japón en diciembre de 1937. El amplio lienzo en que consiste este film, integrado por imágenes en blanco y negro con uso profuso del gran angular, recuerda a La lista de Schindler. Seguimos a múltiples personajes, ninguno protagonista absoluto: la meta es entregar un cuadro que permita hacerse idea del conjunto de los horrores de Nanjing. Lu Chuan pinta con realismo el descenso a los infiernos que sufrió aquella ciudad, con asesinatos y violaciones. Hay también cierto aliento épico, gracias al heroísmo de algunos personajes.

4. The September Issue (Director: R.J. Cutler. Documental. 90 min. (S))

En el año 2006, la película El diablo viste de Prada, hizo aún más famosa a Anna Wintour, la editora jefe de la revista Vogue en su edición norteamericana, cargo que ocupa desde 1988. Este valioso documental vuelve sobre el personaje, para redimirlo, pero sin atisbo de revancha. Wintour puede ser inaccesible y altiva, pero también trabajadora, influyente, capaz de liderar equipos humanos y, sobre todo, muy inteligente.

5. Bienvenido Mr. Marshall (Director: Luis García Berlanga. 85 min.)

Se murió Berlanga, autor de un puñado de películas inmensas. Esta obra genial de 1953, fue escrita por Berlanga, el disparatado Mihura y el agudo Bardem, y fue premiada en Cannes. Con un ingenio sin límites, la cinta es, paradójicamente, un fruto de los límites de la censura, que Berlanga siempre ha confesado que sorteó sin especiales dificultades. Tiene elementos deudores del mejor neorrealismo italiano pero impregnados de una salsa cinematográfica netamente española. Incluye asimismo recursos del mejor cine del momento, como una soberbia narración en off de Fernando Rey o el magistral inserto onírico en el que se pone en solfa el sueño americano.

6. Mal día para pescar (Director: Álvaro Brechner. 104 min. (VSD))

Lograda adaptación de Jacob y el otro, un cuento de Onetti. Brechner (Montevideo, 1976), residente en España desde hace años, sabe narrar con soltura una entrañable historia de amistad entre un charlatán español y un forzudo alemán del Este, que dice haber sido campeón mundial de lucha libre. Un relato con gran humanidad, divertido y conmovedor, bien rodado, con una excelente dirección de actores y una mezcla de géneros muy atractiva. El español de origen escocés Gary Piquer (coautor del guión) está soberbio. Es una fábula moral de poderosa factura que cautiva por su bien llevada historia de redención a través de la aceptación sincera de la verdad sobre uno mismo, la rectificación de lo mal andado y la apertura a los demás.

Selección de cine 2010 (Para jóvenes)

Continúo con la selección de Alberto Fijo en Aceprensa sobre los filmes más destacados de 2010. Ahora le toca el turno a los jóvenes, por eso en este listado abundan las películas de acción y las de intriga. Esas cintas pueden ser una opción acertada para estas fechas navideñas.

¡Felices y cinematográficas fiestas!

1. The Blind Side (Un sueño posible) (Director: John Lee Hancock. 130 min.)

Un chico negro y sin hogar es acogido por una familia blanca que le querrá, dándole la oportunidad de triunfar como jugador de fútbol americano. No es una gran película pero es muy eficaz: es una hermosa y poderosa historia, con una actuación magnífica de Sandra Bullock, que le mereció el Oscar a la mejor actriz. La historia es real y el jugador Michael Oher es una de las grandes estrellas del fútbol americano.

2. En tierra hostil (The Hurt Locker) (Directora: Kathryn Bigelow. 131 min. (V))

A los 59 años, la californiana Kathryn Bigelow ha hecho la película de su vida, que le mereció los Oscar a película y director. La cinta sigue los pasos de un equipo de desactivación de explosivos de los Marines destacados en Bagdad. No hay políticos, no hay divagaciones sobre el sentido o sinsentido de la guerra, no hay aquí y allá. Lo único que hay es un trío de artificieros que se juegan la vida a diario.

3. Sherlock Holmes (Director: Guy Ritchie. 128 min.)

Una de las mejores películas de aventuras de los últimos años, muy bien dirigida por Ritchie, con buenos guión, realización, reparto, montaje y puesta en escena. El guión, siendo fiel al original, sabe actualizar el personaje y dotar a la película de una simpatía arrolladora y un ritmo frenético, con una espectacular recreación del Londres victoriano y unas secuencias de acción muy imaginativas.

4. Green Zone (Distrito protegido) (Director: Paul Greengrass. 115 min.)

Thriller bélico, una mezcla de Bourne y En tierra hostil, a cargo del director de cine de acción de moda. Retrata las idas y venidas de un suboficial de los Marines que con su grupo va buscando las armas de destrucción masiva en Bagdad. Greengrass cuenta su historia con un ritmo endiablado, un Matt Damon solvente y secuencias extenuantes. La trama política se queda un poco corta y peca de simplista.

5. Origen (Director: Christopher Nolan. 147 min.)

El director de El caballero oscuro cuenta una historia de unos sujetos a los que se puede contratar para que entren en los sueños y satisfagan los deseos e intereses del cliente alterando la realidad. El reparto, soberbio, y la asombrosa puesta en escena, con efectos visuales impresionantes, son de alto nivel. Ciertamente, el guión es enmarañado y sobra metraje, pero Nolan sigue siendo un realizador poderoso.

6. Fantástico Sr. Fox (Director: Wes Anderson. 88 min.)

Un zorro periodista felizmente casado y con un hijo echa de menos su “vida salvaje”. Con unos colegas asalta las granjas vecinas, para enfado de los propietarios. Inteligente adaptación del cuento de Roald Dahl. Tiene una bonita animación tradicional y un gran trabajo de grandes actores, que ponen voz a los personajes. La película es graciosa, blanca y juguetona para los chicos y jocosa para los mayores.

7. Ajami (Directores: Scandar Copti, Yaron Shani. 120 min. (VS))

Un barrio de la ciudad de Jaffa da nombre a este vigoroso cuadro del sufrimiento de los árabes cristianos, los árabes musulmanes y los judíos por la tensa situación que vive Tierra Santa desde hace tantos decenios. Dos cineastas israelíes, un palestino y un judío, construyen una historia coral bien hilada con un discurso fragmentado en el tiempo. Hay un retrato de familias tierno y lleno de humanidad.

8. Cinco minutos de gloria (Director: Oliver Hirschbiegel. 89 min. (V))

Treinta años después de que un adolescente protestante asesine a un joven católico en el Ulster, una cadena de TV pretende reunir al arrepentido asesino y al hermano de la víctima, que fue testigo del crimen. El guión sabe acercarse a los traumas que deja la violencia y a lo que cuesta superarlos. Hay un juicio severo del trabajo de algunos medios de comunicación, que tienden a convertir el sufrimiento humano en un espectáculo, soslayando cualquier reparo ético.

Selección de cine 2010 (Para ver en familia estas Navidades)

En Aceprensa, Alberto Fijo nos presenta una selección de películas estrenadas en 2010, disponibles en DVD para consumo de grandes, pequeños y chicos. En definitiva, una selección de filmes para ver en familia.

Brindemos por un "Cine con Valores" en esta Navidad. ¡Felices y cinematográficas fiestas!

1. Toy Story 3 (Director: Lee Unkrich. 103 min.)

La manera de llevar a los juguetes al cambio generacional que supone la entrada en la universidad de Andy es habilísima: sería imposible sin la inspiradora experiencia familiar que confiesan abiertamente sus creadores. Sin el amor por la familia y por el matrimonio que hay en Lasseter y Cia, el flexo de Pixar no alumbraría de una manera tan potentísima. El nivel técnico no es simplemente alto: te deja sin habla.

2. Prince of Persia: Las arenas del tiempo (Director: Mike Newell. 116 min.)

Para ser la versión fílmica de un videojuego, esta película de aventuras orientales no está nada mal y es muy entretenida. Una espectacular oferta para todos los públicos, con un tono tontón y gamberrete similar al de producciones como La momia y La Búsqueda. Mucha acción, humor blanco y un reparto eficaz en el que destacan una guapetona y enérgica Gemma Artenton y un saltarín Jake Gyllenhall.

3. El pequeño Nicolás (Director: Laurent Tirard. 91 min.)

Gracias al inteligente guión, a una puesta en escena sobresaliente y a unas interpretaciones muy frescas, esta adaptación de los libros de Sempé y Goscinny se sigue con una sonrisa que en bastantes momentos se convierte en carcajada. La narración en primera persona del original no se mantiene, salvo puntualmente, pero el equipo ha logrado capturar el alma del libro, su ingenuidad, su sentido del humor, su ternura.

4. Cómo entrenar a tu dragón (Directores: Dean DeBlois, Chris Sanders. Animación. 100 min.)

Los directores de Lilo & Stich, formados en la Disney, se han pasado a DreamWorks con esta ambiciosa cinta sobre una isla poblada por vikingos que sufre los ataques de dragones en sus distintas variedades. El hijo del jefe, un atolondrado chaval llamado Hipo, adquirirá un protagonismo inesperado. Aventura y acción con un buen nivel técnico en la animación 3D, que cuida especialmente los paisajes.

5. La niñera mágica y el Big Bang (Director: Susanna White.117 min.)

La primera estuvo bien. El gran guión de Emma Thomson y la segura dirección de Susanna White suben el nivel en la segunda. Nanny McPhee es un cruce de Mary Poppins y sargento de caballería que se hace cargo de niños con problemas. Divertida, tierna, espectacular, la película tiene en tres actrices formidables el soporte para contar una historia muy inglesa, con muchas enseñanzas para los niños de hoy día.

6. Planet 51 (Director: Jorge Blanco. Animación. 91 min.)

La película más cara de la historia del cine español es una agradable sorpresa. El guión del americano Joe Stillman (Shrek) tiene chispa e ingenio y, desde el punto de vista de la realización, la cinta es excelente. La historia tiene ritmo, simpatía y unos personajes divertidos y entrañables, aunque ciertamente es mucho más original en su planteamiento que en su desarrollo y desenlace, bastante convencionales.

7. Astro Boy (Director: David Bowers. Animación. 94 min. Mayores de 12 años)

Adaptación al cine de una serie de TV de Rintaro emitida desde los primeros años 60, a su vez basada en un manga de Osamu Tezuka, que se empezó a editar en 1952. La historia gira sobre el conflicto hombre-máquina, hecho carne y metal en Astro Boy en un fututo donde los seres humanos han degenerado. Es un cuento oscuro, con violencia,El diseño de la ciudad futurista de Metro City es excelente y el desenlace, espectacular.

8. Lluvia de albóndigas (Director: Phil Lord, Chri Miller. Animación. 90 min.)

Chris Miller (Shrek Tercero) y el debutante Phil Lord dirigen esta cinta animada en 3D sobre un joven inventor que tiene un historial de lo más delirante y calamitoso. Cuando su pueblo, que vive de las sardinas, entra en crisis, él inventa algo asombroso, que atrae la atención de todo el país. Tiene secuencias divertidas y un fondo simpático y amable, pero el guión no es muy allá. Técnicamente está por debajo de las películas de la competencia.

La Navidad contada por San José (desde su perfil de Facebook)

Hoy os ofrezco una versión distinta -y, hasta cierto punto, complementaria- de la felicitación digital que ayer publiqué en este blog. En la de ayer, María y José utilizaban Gmail y Twitter para comunicarse, el i-Phone para recibir mensajes del Arcángel y Google maps para buscar el mejor camino a Belén; pero también otros intervenían en la conversación: los Reyes, los pastores, etc.

En el de hoy, "A Social Network Christmas", el relato se cuenta desde el punto de vista de José: él es quien escribe todos los mensajes a través de Facebook, y quien recibe todos los comentarios (de María, de sus amigos, de sus vecinos). Es una bella parábola sobre la misma idea: el Mensaje de Belén es eterno; permanece siempre, aunque cambien las épocas y los modos de comunicarse.

Las redes sociales son también cauce para comunicar La Navidad. Porque éste es un mensaje que está fuera del tiempo... y porque abarca todas las épocas. La mejor Noticia de la historia puede servirse de las nuevas tecnologías porque sigue siendo actual.

Decidme qué os ha parecido.

"Navidad digital": la Virgen y San José usan Twitter para comunicarse, y Google maps para llegar a Belén

Quizás os haya llegado a vuestro correo, porque ha sido uno de los vídeos que más ha circulado esta Navidad. A mí me lo envió Jaime Vergara hace quince días, y después David Isaacs, José Miguel Ponce y otros cuantos amigos más. Gracias a todos ellos.

Si la semana pasada apelaba a la nostalgia con la campaña "Vuelve a casa por Navidad", hoy quiero felicitaros estas fiestas tan familiares apelando a la modernidad. Me ha gustado la forma en que se unen -anacrónica y simbólicamente- la más avanzada tecnología con el mensaje más cálido y más antiguo. Porque ambos nos hablan de comunicación, de transmitir con urgencia un mensaje nuevo y salvador. Los pastores tenían prisa por llegar a Belén, y las nuevas tecnologías tienen prisa por hacernos llegar ese mensaje.

Como os decía en mi felicitación navideña, a pesar de todo lo que hemos vivido en 2010 (Terremoto de Haití, rescate de los mineros en Chile, Victoria apoteósica en el Mundial), ninguna de esas noticias ha sido tan luminosa como la que ahora se aproxima: la noticia de la Navidad. Y ese mensaje de la Navidad siempre nos ilumina y nos redime, siempre es importante y novedoso, aunque ya sea conocido. Esa Noticia siempre nos dice algo al corazón. Siempre resulta actual, aunque cambien las tecnologías.

Hay dos versiones del vídeo: una en inglés y otra en portugués. Os ofrezco aquí la segunda, por aquello de la cercanía geográfica. Por si hay dificultades con el idioma, os ofrezco aquí su contenido:

1. A la Virgen le llega de Gabriel un mensaje al iPhone: “Tú serás la Madre de Dios”.
2. María busca en Wikipedia: “Espíritu Santo”.
3. María envía a José un e-mail: “Tenemos que hablar, estoy embarazada. Besos”.
4. María busca en Google Maps: "Cómo llegar desde Nazareth hasta Belén".
a) Selecciona la opción: “evitar autopistas”.
5. María busca un medio de locomoción que le lleve a Belén.
a) Para el día: 24 de diciembre del año 0000.
b) Medios disponibles ahora mismo: sólo uno: “en Burro”.
6. María entra en la red social Twitter y busca: “José carpintero”.
7. Encuentra a José, que viaja camino de Belén para inscribirse en el censo.
8. A José le llega un mensaje al iPhone: “Todas las posadas de Belén ocupadas; Solo libre un establo”.
9. José deja una noticia en su perfil de Facebook: “¡Estoy muy nervioso! ¡Será que mi Hijo va a nacer aquí!”
10. José cuelga en Facebook: “fotos de mi Hijo recién nacido”.
11. José recibe, uno tras otro, cientos de miles de mensajes: “me gustan esta noticia y las fotos”
12. José, por medio de Facebook-amigos, invita a los Tres Reyes Magos a conocer a su hijo.
13. El Rey Melchor escribe a Baltasar un mensaje de correo:
a) Asunto: “Presentes.”
b) Texto: “¿Ya sabes qué regalo vamos a llevar a Niño?”.
14. Baltasar busca un medio de transporte: “Camello”.
15. Gaspar y Baltasar compran en www.amazon.com tres regalos:
a) 10 Kg de oro.
b) 10 palos de incienso.
c) 3 sacos de Mirra.
16. José cuelga un vídeo en Youtube: “Nacimiento del Niño”.

Conclusión: “Los tiempos cambian. El mensaje de paz permanece”. Por eso nunca es vano desearnos unos a otros... ¡Feliz Navidad!